کانال کیوبیس در تلگرام را دنبال کنید
آهنگسازی
آهنگسازی
آموزش فارسی فالش گیری
آموزش فارسی آهنگسازی با کامپیوتر
آموزش فارسی حرفه ای کیوبیس
حرفه ای ترین آموزش فارسی تصویری مبانی و تئوری موسیقی در ایران
آموزش فارسی ساخت ریتمهای 6/8 ایرانی عربی بندری ترکی عربی



آهنگسازی
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 1
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 2


دانلود کیوبیس 8 cubase با لینک مستقیم رایگان و آموزش نصب فارسی

دانلود رایگان وی اس تی استرینگ شرقی Fayez Saidawi Oriental Strings با لینک مستقیم تک پارت از سرور سایت



آموزش آهنگسازی فارسی

+ پاسخ به موضوع
نمایش نتایج: از شماره 1 تا 1 , از مجموع 1

موضوع: انتشار گفت.وگوی منتشر نشده با زنده یاد استاد لطفی

  1. Ramin95 آواتار ها
    Ramin95
    شماره کاربری
    4941
    Contributor
    شهریور /۱۳۹۰
    2,325
    مثبت های دریافتی
    + های دریافتی570
    0
    سپاس از شما 805 بار در 677 پست
    Follows
    0
    Following
    0

    پیش فرض انتشار گفت.وگوی منتشر نشده با زنده یاد استاد لطفی

    یاسر شیخی یگانه:.خرداد 1392 بود. باید راس ساعت 11 در آوای شیدا حاضر می.شدیم. از یک هفته پیش پرسش.ها را در چند صفحه و چند موضوع مشخص کرده بودم. خوب می.دانستم که برای گفت.و.گو با یکی از بهترین تارنوازان موسیقی ایرانی باید با دستِ پر رفت. از اطرافیانش شنیده بودم که در بحث موسیقی با کسی شوخی ندارد. محمد رضا لطفی ما را به دفتر کارش برد. صحبتمان را آغاز کردیم. گفت.و.گو را با سه موضوع پیش بردیم. آن زمان تازه ساز «تار» به نام کشور آذربایجان ثبت شده بود. به همین دلیل مهم.ترین بخش از پرسش.هایم را به این ساز اختصاص دادم تا با «تار»، از دیدگاه قلندرِ نوازندگان این ساز آشنا شویم. محمد رضا لطفی با صبر و حوصله و البته گاهی طنزی رندانه به پرسش.هایمان پاسخ داد. گفت.و.گویی که قرار بود در 45 دقیقه تمام شود، نزدیک به 2 ساعت طول کشید. وقتی به اصرار مسئول دفترش برای رفتن به کلاس آماده شد؛ از ما خواست که بحث.های مطرح شده را نیمه کاره نگذاریم و برای ادامه گفت.و.گو باز هم به او سر بزنیم. افسوس که آن دیدار آخرین دیدار ما بود و دیگر مجالی برای شنیدن حرف.های لطفی، برایمان باقی نماند.

    اکنون که 5 روز از درگذشت محمد رضا لطفی گذشته است، حاصل سخن.های لطفی درباره «تار» را می.توانید در اینجا بخوانید.

    عکس.ها:.امیر امیری.

    بگذارید بحثمان را از «تار» و نوازندگان این ساز آغاز کنیم. چرا بیشتر نوازندگان صاحب اندیشه در موسیقی ایرانی از نوازندگان تار هستند؟

    (گوشی لطفی بر روی میز است و صدای ما را ضبط می.کند. پیش از پاسخ به این پرسش با خنده می.گوید: «همه این حرف.ها را ضبط می.کنم تا اگر درانتشار مطلب شیطنتی کردید، متن حرف.ها را داشته باشم. البته خبرنگار.ها خودشان شیطنت نمی.کنند، گاهی شیطنت.ها را سردبیر.ها انجام می.دهند؛ بعد که به خبرنگار می.گویی چرا این شیطنت را کرده.ای، مِن و مِن می.کند و می.گوید: من حرف.های شما را تغییر نداده.ام، تقصیر من نیست.»)

    محمد رضا لطفی:.ایرانی.ها و به طور کلی آریایی.ها در فرهنگ و تاریخشان تا به امروز، از سازهای زخمه.ای بسیار لذت برده.اند. تنها ساز زخمه ایِ ما که پاسخ گوی فطرتِ تاریخی موسیقی ما از دوره ساسانیان تا کنون بوده؛ تار و سه تار است. البته تار در درجه نخست قرار دارد که زخمه.ای.ترین ساز است. آریایی.ها در تفکر و آیین گذشتگانشان و بعد.ها در اسلام و در عرفان، به مسئله شفافیت و نور بسیار اعتقاد دارند. این نور در فرش، در مینیاتور و حتی در استکان نعلبکی ما هم هست؛ برای چای خوردن چنان استکان.ها را می.شورند که برق می.زند. خانه.های روستایی همه چیزش مرتب و پر از رنگ است و برق می.زند. آسمان ایران پر ستاره است. دریای خزر سبز است؛ برای همین نامش خزر است، چون آسمان این دریا سبز است و آبی نیست. این.ها فطرت.های تاریخی است که در تار و سه تار خودش را نشان می.دهد. ایرانی.ها ساز تار را به وجود آوردند تا بتوانند زخمه بزنند. ساز تار یک ساز زخمه.ای است. ادبیات ما و شعرهای حافظ و سعدی پر از زخمه است. به همین دلیل تار بیان کننده احساسات ایرانی هاست. .... من صدای تار را که می.شنید، گریه می.کرد. کمانچه و نی می.شنید گریه نمی.کرد، در حالی که صدای کمانچه و نی سوزناک.تر از تار است. شاید این زخمه شاه.راه.های قوم آریایی و راه.های بستهٔ انسان را باز می.کند. تار سازی پر شعف است. تار اگر روحوضی بنوازد مرده را هم به رقص در می.آورد. همین تار در دست درویش خان به سازی عرفانی و معرفتی تبدیل می.شود. عرفان در اینجا به معنی درویش بودن نیست، منظور داشتن معرفت به نغمه هاست. وقتی این چنین افرادی با تار می.نوازند؛ معرفت ما را به آن نغمه.ها بالا می.برند.



    سازی که در این تصویر در دست محمد رضا لطفی است حدود 175 سال قدمت دارد و یکی از قدیمی.ترین تارهای 5 سیمه در ایران است.

    من خیلی درباره تاریخ و سرگذشت «تار» تحقیق کرده.ام، اما به نتیجه مشخصی نرسیده.ام. کمی درباره تاریخ این ساز برایمان بگویید.

    محمد رضا لطفی:.تاریخچه این ساز کمی به هم ریخته است. کسانی که درباره «تار» تحقیق کرده.اند نمی.توانند یافته.های خود را به کُرسی بنشانند. شخصی مانند «ژان دورینگ» در کتابش نوشته که تاریخ سازِ تار در ایران 250 سال است و در آذربایجان (کشور کنونیِ آذربایجان) این ساز ساخته شده است. نتیجه این حرف هم این است که تار را به نام آذربایجان ثبت می.کنند. در صورتی که تحقیق.ها نشان می.دهد که تار در ادبیات و شعر ما در 500 سال گذشته حضور داشته است. ایرانی.ها تنها گروهی بوده.اند که سازهای پوستی را نگه داشته.اند. شاید در دنیا تنها سازهایی که در عین زخمه.ای بودن، پوستی هم باقی مانده «تار» و «بانجو» است. شکل تار تغییر کرده و تکامل یافته است. این تاری که من در اینجا دارم (اشاره می.کند به یکی از تارهایی که بر روی دیوار دفترش قرار دارد) حدود 175 ساله است. این ساز یکی از قدیمی.ترین سازهای 5 سیمه تار در ایران است که نمونه این ساز را در دست عموی میرزاعبداله می.بینیم. این ساز.ها بین آذربایجانی.ها و ما مشترک بوده است. البته آن زمان آذربایجان بخشی از ایران بوده و به طور طبیعی آذری.ها هم مانند دیگر نقاط کشور ما مانند؛ شیراز، اصفهان، اراک، کرمان، قزوین و تهران سنت تار نوازی داشته.اند. ما و آذربایجانی.ها دو کشور متفاوت نبوده.ایم، همه ما ایرانی هستیم. مانند لر.ها، گیلانی.ها، کرد.ها و مازندرانی.ها که همه زبانی مشترک داشته.اند و ریشه زبانشان به زبان پهلوی می.رسد. به همین دلیل است که ردیف مورد استفاده در موسیقی آذربایجان بسیار شبیه ردیف موسیقی ماست. ساز تار حداقل 500 سال قدمت دارد. اما همین مسئله.ای که ژان دورینگ (دورینگ از طرف فرانسه مسئول موسیقی آسیای میانه است) مطرح کرده موجب ثبت تار برای کشور آذربایجان شده و اداعای دورینگ دلیل اصلی این امر بود.

    چرا مسئولان کشور ما به ثبت تار از سوی کشور آذربایجان اعتراضی نکردند؟

    (با طعنه و اندکی شوخی رندانه پاسخ این پرسش را می.دهد).محمد رضا لطفی:.من در جایگاه نوازنده می.توانم اعتراض کنم اما دستم به جایی بند نیست. اما دولت نمی.تواند اعتراض کند، چرا که در کشور ما هنوز موسیقی تکلیف مشخصی ندارد. به طور حتم اگر موسیقی در کشور ما وضعیت مشخصی داشت مگر می.گذاشتند که دیگران تار را ثبت کنند. دولت در ایران دست و بالش تنگ است. چندی پیش هم ردیف موسیقی ایران را به خاطر یک مفهوم، نه به عنوان موسیقی! توانستند ثبت کنند. مگر می.شود ساز تار که ابزار مطربی است را برای ایران ثبت کرد؟!

    یعنی اگر مسئولان کشور پیگیر می.شدند، می.توانستند «تار» را به نام ایران ثبت کنند؟

    محمد رضا لطفی:.ایران راحت.تر می.توانست تار را ثبت کند. چون در همه جای ایران تار می.زنند. در کشور آذربایجان که فقط بخشهای خاصی تارِ آذربایجانی می.زنند. وقتی موسیقی آذربایجانی بیات شیراز دارد دیگر جای ادعایی باقی نمی.ماند، همیشه آذربایجان با شیراز ارتباط داشته است؛ این یعنی موسیقی آذربایجان زیرمجموعه ردیف موسیقی ایران است. دشت مغان در آذربایجان مرکز مغ.ها بوده است. اگر در تاریخ نگاه کنیم؛ در دوره ساسانیان، آذربایجان آستان مغ.ها بوده و اصلا ملکیت آب و زمین دست مغان بوده است..ای کاش کسی بود که تاریخ آذربایجان را نگارش می.کرد ولی منی که در تهران زندگی می.کنم و می.خواهم تاریخ مناطق ایران مثل تاریخ آذر بایجان، تاریخ گیلان، تاریخ کردستان را بخوانم، به چنین منابعی دسترسی ندارم.

    به نظر می.رسد نبود تاریخی مدون از سرزمین ایران به شفاهی بودن فرهنگ مردم ایران باز می.گردد.

    محمد رضا لطفی:.کشوری که بیشتر عمر خودش را در دیکتاتوری، فئودالیسم و در سرکوب اندیشمندان سر کرده، چگونه تاریخ نگارانش تاریخ بنویسند. تاریخ را معمولا بعد از اتمام حکومت.ها می.نویسند. (می.خندد)



    شما بعد از «تار» سراغ نوازندگی سازهای دیگری چون کمانچه رفتید. دلیل این کار چه بود؟ آیا امکانات صوتی که می.خواستید در تار وجود نداشت یا اینکه می.خواستید در سازهای دیگری غیر از تار دنیای جدیدی را تجربه کنید؟

    محمد رضا لطفی:.علتش فقط نبودن این ساز.ها بود. زمانی که من آمدم در تهران موسیقی کار کنم، خیابان انقلاب پر بود از کلاسهای موسیقی، ولی در همه این کلاس.ها یک استاد تار و سه تار نبود، در حالی که کلاس.های آکاردئون، گیتار و موسیقی جَز پر بود. سه تار که اصلا نوازنده.ای هم نداشت. تنها نوازنده این ساز در آن زمان آقای عبادی بود و وسلام. من معلم بودم و شاگردهای غیر از سه تار هم سراغ من می.آمدند و من به این.ها درس می.دادم. چون ضعف تکنیکی در نواختن سازهای دیگر وجود داشت، به این نتیجه رسیدم که این ساز.ها را خودم بزنم تا بتوانم ردیف و موسیقی ایرانی را با این ساز.ها درس بدهم. به همین دلیل است که در بین شاگردان من که الان هم به شهرت رسیده.اند سه تار، کمانچه یا سنتور نواز.ها هم هستند. چون من در دانشگاه ردیف درس می.دادم و ردیف درس دادن هم تنها با یک ساز امکان پذیر نبود. برای هر سازی باید آن ساز را می.گرفتم و می.زدم تا به شاگردانم بگویم که ردیف را برای مثلا سنتور به چه صورتی بزنی یا برای نی باید این کار را چگونه هانجام دهی. آقای جمشید عندلیبی (نوازنده نی) ردیف میرزاعبدله را طی 5 سال پیش من کار کرد. من که اصلا نی نواز نبودم اما مجبور شدم نی نوازی را هم یاد بگیرم، گاهی هم با کمانچه و آواز می.زدم تا به او بگویم که چگونه بنوازد. در کل چون کمبود داشتیم می.خواستم این ساز.ها را یاد بگیرم تا بتوانم این ساز.ها را معرفی کنم. سه تار را بعد از 8 سال کار کردن ارائه کردم. وقتی شش سال از کار کردنم بر روی سه تار گذشته بود آقای «سایه» (هوشنگ ابتهاج) به من گفت که سه تار خوب می.زنی، بیا در برنامه «گلچین هفته» سه تار بزن، اما من گفتم که هنوز هشت سال نشده! بعد از گذشت 8 سال اثر «به یاد درویش خان» را در آوردم. چون می.خواستم وقتی این کار را ادائه می.کنم یک تاثیر گذاری جدیدی بر تاریخ سه تار به وجود بیاید و به وجود هم آمد. این اولین سه تاری است که به شیوهٔ درست سه تارنوازیِ درویش خان و صبا اجرا کردم. البته یک طرفش را به این شیوه اجرا کردم و یک طرفش را هم آزاد زدم.

    شما در بروشور یکی از آلبوم.هایتان نوشته بودید که برای آموختن شیوه درستِ کمانچه نوازی به لرستان سفر کرده.اید و شیوه نوازندگی کمانچه نوازهای این منطقه را مورد بررسی قرار داده.اید. شیوه یادگیریتان در موسیقی چگونه بود؟

    محمد رضا لطفی:.اصولا وقتی می.خواهم درسی بگیرم از پایه شروع می.کنم. اول می.روم مطالعه می.کنم که کمانچه از کجا آمده، تاریخش از کجاست و چه کسانی سنت کمانچه نوازی دارند. دو هفته رفتم لرستان و آنجا ماندم تا کمانچه نوازهای لُر را ببینم که این.ها چطور می.نوازند تا چیزهایی که از کمانچه از بین رفته را به بستر خودش برگردانم. یکی از اخلاق.هایم این است که تکنیک.های گذشته.ها را بررسی می.کنم و بعضی از این گذشته.ها که تکنیک.هایش از بین رفته است را به تکنیک امروزی برگردانم چون حیف است که از بین بروند.

    خاستگاه اصلی کمانچه را لرستان می.دانستید که به لرستان رفتید؟

    محمد رضا لطفی:.بله چون فقط لر.ها هستند که سنت کمانچه نوازی دارند.

    شما جایی هم به «همتعلی سالم»(از نوازندگان کمانچه در منطقه لرستان) اشاره کرده بودید که ایشان کمانچه را به شیوه درست و اصیلش می.نواخته.

    محمد رضا لطفی:.بله من پیش او رفتم و صدای نوازندگی «سالم» را ضبط کردم. اصلا پوزیسیون کمانچه را از کمانچه نوازهای لر یاد گرفتم. بعضی مواقع که سرعت نوازندگیم در کمانچه را بالا می.برم.. همان پوزیسیون.هایی را می.نوازم که به صورت کلاسیک در ملودی.های کمانچه هست. این طور بود که کمانچه را یاد گرفتم. اما نی را برای دل خودم یاد گرفتم. وقتی امریکا بودم نی را در خلوت می.نواختم. الان هم دوسالی هست که نی نمی.زنم، چون دندان.هایم را درست کردم و دکتر هم به طور ناخواسته فاصله میان دندان.های وسطم را بست.



    بگذارید به پرسش نخستمان برگردیم. چرا بیشتر آهنگسازهای موسیقی ایرانی، ساز اصلیشان تار است؟

    محمد رضا لطفی:.از اول این طور نبوده است. من وآقای علیزاده بر علیه یک سنتی کودتا کردیم که بعد از آن هم بقیه به دنبال ما آمدند. قبلا (البته در دوره درویش خان تار نواز.ها خیلی ارشد بودند) پنجاه سالی ویالونیست.ها همه سرپرست گروه بودند؛ تجویدی، خرم، بدیعی، اسدالله ملک و یاحقی هر کدام گروه داشتند. بعد از آن با پایور و حیدری (در بیرون رادیو و در فرهنگ و هنر) دست سنتورنواز.ها افتاد. من و علیزاده دو، تارنوازی بودیم که وارد این عرصه شدیم و بعد آقای طلایی وارد این عرصه شد و این کار را ادامه داد. خوشبختانه الان تعادل پیدا کرده است. آقای مشکاتیان سنتور می.نواخت، برخی.ها کمانچه و برخی هم سه تار می.نوازند که سرپرست گروه هستند. برخی از نوازنده.های نی هم برای خودشان گروه دارند.

    وسعت صوتی ساز تار در موسیقی ایرانی را برایمان توضیح دهید. جایگاه این ساز در ردیف نوازی موسیقی ایرانی چگونه است؟

    محمد رضا لطفی:.تار و موسیقی ایرانی در تئوری ردیف سه وسعت صوتی دارد که این را عبدالقادر هم اشاره کرده است؛ زیر، متوسط و بم، که ردیف دستگاهی موسیقی ما را این وسعت.های صوتی به وجود می.آورند. ساز تار سه ردیف سیم دارد. درست است که شش سیم داریم ولی جفت سیم می.بندیم که سه ردیف سیم است. «سه تار» هم که یک واخن اضافه کرده، در اصل سه ردیف دارد. کمانچه هم سه سیم بوده است. این.ها به خاطر تئوری موسیقی ایرانی بوده که عبدالقادر هم در کتابش به آن اشاره می.کند. تار وسعتش و بیانش برای اجرای موسیقی ایرانی از همه ساز.ها کامل.تر است. وقتی از قدیمی.ها و پدران ما سوال می.شد که: کامل.ترین ساز کدام است؟ تار را نام می.بردند. صدای خواننده را هم براساس وسعت صدای تار می.سنجیدند. می.گفتند خواننده.ای که تا بیخِ دسته تار می.خواند، صدایش شش دانگ است. ما شش دنگ وسعت صدا می.خواهیم تا بتوانیم یک دور ردیف موسیقی ایرانی را به طور کامل اجرا کنیم. این.ها همه دلیل تئوریک دارد. علاوه بر آن تار به شدت خوش.صدا و شفاف است و بیان درستی دارد. بعد از تار به سه تار می.رسیم که کامل .ترین ساز است و بعد هم به کمانچه و سازهای دیگر.



    آیا تا کنون برایتان پیش آمده که در نوازندگی تار احساس کمبودی از نظر صدادهی این ساز بکنید؟ یعنی مثلا صدا یا نغمه.ای مدنظرتان باشد و بعد احساس کرده باشید که با تار نمی.شود به این صدا رسید؟

    محمد رضا لطفی:.نه! هیچ وقت. چون من وقتی سوار قاطر شده باشم یادم هست که سوار بوئینگ نیستم. اگر بخواهم سوار بوئینگ بشوم می.روم پیانو می.زنم که هر کار دلم بخواهد بکنم، اصلا با پا هم بزنم. من همیشه گفته.ام؛ هر سازی بیان مخصوص خود را دارد. از سه تار نمی.توان صدای «سورنا» در آورد. از سه تار هم نمی.توانید صدای گیتار فلامینگو دربیارید. همین.طور که از گیتار فلامینگو نمی.توان صدای سه تار و تار درآورد. تنبور فقط دو سیم دارد اما دنیایی را می.سوزاند؛ از بس که تکنیک پیچیده.ای دارد. هر سازی بیان خاص و ظرفیت مخصوص خودش را دارد. سازهای ایرانی ظرفیت بیانی موسیقی ایرانی را دارند. اگر شما انتظارِ بیان دیگری از موسیقی داشته باشد یا باید بروید سراغ سازهای دیگر دنیا یا اینکه سازهای جدید درست کنید که بتواند جوابگوی شما باشد؛ اما آن وقت دیگر اسم ساز شما تار نیست، نامش «حسنعلی جعفر» است. (این جمله را با کمی دلخوری می.گوید) ممکن است جواب بدهد یا ندهد که آن را مردم مشخص می.کنند. مردم هستند که معلوم می.کنند این ساز می.ماند یا نمی.ماند. مثل ماندن و تغییر کلمات در زبان فارسی؛ مثلا وقتی واژه «مَشین» به ایران آمده است، در تلفظ ایرانی به «ماشین» تبدیل شده شده است. چون تلفظ –َ در فارسی سخت است و تبدیل به «اِ» شده است. یا مثلا «پیتزا» را ایتالیایی.ها با دو تا «ت» تلفظ می.کنند اما در ایران با یک «ت» تلفظ می.شود، چون تعیین صوت را مردم به عهده دارند. موسیقی هم همین حالت را دارد. در گوش ملت ایران صوت به صورت تاریخی جا افتاده است. هر صوتی را نمی.پذیرند. الان صد سال است موسیقی کلاسیک به ایران آمده است اما بین مردم جا نیفتاده است. چون ذائقه گوشی مردم بعضی از اصوات موسیقی غربی را نمی.پسندد. نه اینکه فقط موسیقی را نپسندند، صدا را نمی.پسندند. اما حوزه موسیقی پاپ، موسیقی آمریکای لاتین و اسپانیا به شدت مورد استقبال قرار می.گیرد. 90 درصد کار «شهرام شبپره» متاثر از همین موسیقی است. اما خیلی خواننده.ها مثلا ارمنی.ها مثل آرتوش ویگن و… کار کردند و مردم دوستش نداشتند. اما خیلی از موسیقی.ها مثل «بارون بارونه» ساخته شده است و مردم به شدت استقبال کردند.



    به ساختن سازهای جدید اشاره کردید. سازهای جدیدی در این سال.ها ساخته شده است، حسین عیلزاده و محمد رضا شجریان و برخی دیگر، سازهای تازه.ای ساختند. نظرتان درباره این ساز.ها چیست؟

    محمد رضا لطفی:.ما نوازنده.ایم و «سازساز» نیستیم، ما فقط می.توانیم ایده بدهیم به یک سازساز تا او آن را پیاده کند و بعد موسیقی.دان.ها آن را به کار برند و ببیند که بیان هنری ایرانی دارد یا نه؟ علاوه بر آن بعضی از ساز.ها را مثلا آقای شجریان درست کرده.اند، اسم.های قشنگی هم دارد، «صراحی» و… اما یک ساز ناکامل قاطی پاتی است که صدای ویولنسل می.دهد. فقط همه چی آن خراب است از نظر آکوستیک. خُب ویولنسل که هست که! ما اگر می.خواهیم موسیقی ایرانی را گسترش بدهیم و مثلا سازهای «بیس» به آن اضافه کنیم خب همین ویولنسل که تکامل پیدا کرده و در ایران هم که جا افتاده است. با همین ویولنسل ایرانی بنوازیم. مگر صبا با ویلن پرده.های ایرانی و غربی را با هم نمی.نوازد. مگر رحمت.الله بدیعی بهترین شاگرد صبا نبود؟! که الان هم در ارکس.تر مجلسی فلان کشور مشغول نواختن است. وقتی فلوت را می.توانیم بدون کلید ایرانی بزنیم. کلارینت را وزیری.تبار و دیگران در همین برنامه گل.ها ایرانی.اش را زدند پس می.شود این کار را کرد. همین ساز.ها را می.شود کوک ایرانی کرد و نواخت. بنابرین اولا سازهای جدید باید توسط سازساز.ها طراحی و ساخته شود. سازساز.ها هم باید در ارتباط با موسیقی ایران ساز طراحی کنند. بعد هم از انسان اولیه تا به امروز ساز ساخته شده است و همین.جوری سازساز.ها در ارتباط با مردم و موسیقی.دان.ها و دوباره ادامه این چرخه تا اینکه ساز به صورت امروزی.اش درآمده است. اگر این.جوری نبود که ما الان می.توانستیم بدانیم که هر ساز را چه کسی ساخته است. کدام ساز را ما می.دانیم که چه کسی ساخته است؟ بعضی ساز.ها مانند پیانو سازنده داشته است، اما.. همان هم از روی سنتور و دیگر سازها. ساخته شده است. پیانوهای اولیه را روی زمین می.گذاشتند و می.زدند، به تدریج می.آید بالا و بالا.تر و تکامل پیدا می.کند. ویلن هم از حاشیه آفریقا آمده است. زاکس معروف که بزرگ.ترین تاریخ.نگار سازسازی است این را می.گوید که ویلن از کمانچه.های اولیه حاشیه آفریقا آمده است و سازنده مشخصی ندارد. سرنوشت ساز.ها هم مانند زبان است. زبان را چه کسی آفریده است؟ معلوم نیست! ساز و موسیقی هم همین.طور است. به خصوص در سنت.ها تا به قرن 19 که می.رسیم و مساله آهنگسازی مشخص می.شود. حتی در معماری هم همین.طور؛ مسجد «شیخ لطف.الله» را چه کسی ساخته است؟ نمی.دانیم! «عالی قاپو» را چه کسی ساخته است. نمی.دانم. این در قدیم یک سنت بوده و مدل ضد منیتی بوده است.

    به نظر شما اکنون می.توان طبق.. همان مدلِ گذشته ادامه داد؟

    محمد رضا لطفی:.الان که دیگر مالیکت به وجود آمده است و هر کسی هر چیزی می.ُسازد ثبت می.کند و کپی رایت به وجود آمده است و محترم هم هست. اما آن موقع تفکر اندیشه این.گونه نبود که اسمی وسط باشد. در خوش.نویسی و خط هم همین.طور بود. ما زیر خوش.نویسی.ها می.خوانیم که فقط نوشته.اند کتابت در سنه فلان. قدیمی.های ما در عرفان هم اصلا از کلمه من استفاده نمی.کردند و بد می.دانستند اما الان همه چیز فرق کرده است.

    منبع: تسنیم


    #1 ارسال شده در تاريخ ۱۳۹۳/۰۲/۱۷ در ساعت 17:00

  2. # ADS
    مجری تبلیغات
    تاریخ عضویت
    -
    نوشته ها
    -
    فروشگاه آنلاین کیوبیس با سیستم پرداخت آنلاین و ارسال به سراسر نقاط ایران ، شهرستانها و روستاها در کمترین زمان ممکن ، فروش vst وی اس تی ارزان و با کیفیت ، فروش سمپل و پلاگین های جدید آهنگسازی
    خرید وی اس تی خرید vst فروش vst وی اس تی فروش وی اس تی وی اس تی دانلود وی اس تی آپلود عکس

    بی نظیرترین آموزش فارسی نرم افزار کیوبیس ( سطح مقدماتی )
    آموزش فارسی کار با نرم افزار کیوبیس (سطح پیشرفته)
    آموزش فارسی CUBASE 5 & NUENDO4
    آموزش فارسی تکمیلی NUENDO5.5, CUBASE 6.5
    آموزش فارسی Ableton Live 9
    آموزش فارسی سونار Sonar X2,X3
    آموزش فارسی Cubase Elements 7

    آموزش فارسی protools 10
    آموزش فارسی Logic Pro X2 لاجیک
    آموزش فارسی Studio one استودیو وان
    آموزش فارسی BAND IN A BOX 2015
    آموزش فارسی Guitar Pro 6
    آموزش فارسی ضبط افکت میکس و مستر صدا ADOBE AUDITION CS5.5
    آموزش فارسی یک پروژه تنظیم آهنگ از ابتدا تا انتها

    آموزش فارسی اف ال استودیو FL Studio 12
    آموزش فارسی سمپلر کانتکت Native instrument Kontakt 5
    آموزش فارسی تصویری امنیسفر OMNISPHERE
    آموزش فارسی تخصصی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی موسیقی الکترونیک Steinberg Sequel
    آموزش فارسی تکنیکهای حرفه ای وکال همراه با آموزش Melodyne
    آموزش فارسی تکنیکهای رکورد صدا در استودیو موسیقی
    آموزش فارسی 101 ترفند حرفه ای میکس + مستر آهنگ با ایزوتوپ اوزون 7 izotope ozone
    آموزش فارسی جامع مسترینگ آهنگ Izotop Ozone 6 + tracks
    آموزش فارسی Fab Filter+Waves +Slate Digital

    آموزش کامل مراحل ساخت آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی آهنگسازی در یک هفته
    آموزش فارسی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی مولتی مدیا تصویری مبانی موسیقی
    آموزش فارسی تنظیم و ارکستراسیون آهنگ
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش خوانندگی پاپ به زبان فارسی
    آموزش آهنگسازی در سبکهای پاپ، هیپ هاپ رپ،ترنس،هاوس،بلوز،جاز،راک

    آموزش فارسی میکس حرفه ای آهنگ
    آموزش فارسی میکس و مسترینگ حرفه ای
    آموزش فارسی یک پروژه میکس و مستر آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی ریتم سازی در موسیقی
    آموزش فارسی ساخت بیت در موسیقی
    آموزش فارسی صداسازی با سینتی سایزرها
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش فارسی ساخت استودیوی موسیقی خانگی

    خرید وی اس تی پیانو spitfire audio hans zimmer piano
     

+ پاسخ به موضوع

موضوعات مشابه

  1. بوسه حسین علیزاده بر دستان استاد دهلوی +عکس
    توسط Ramin95 در انجمن اخبار روز موسیقی
    پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۲/۰۴/۰۷, 16:00
  2. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۲/۰۴/۰۱, 12:10
  3. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۱/۱۱/۰۵, 12:20
  4. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۱/۰۶/۰۴, 01:10
  5. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۰۷/۱۸, 22:30

جستجو شده ها

Nobody landed on this page from a search engine, yet!

تا این لحظه 0 کاربر از این تاپیک دیدن کرده اند

فقط اعضا گروه ویژه vip و مدیران قادر به دیدن اسامی بازدیدکنندگان تاپیک هستند

مجوز های ارسال و ویرایش

  • شما نمیتوانید موضوع جدیدی ارسال کنید
  • شما امکان ارسال پاسخ را ندارید
  • شما نمیتوانید فایل پیوست کنید.
  • شما نمیتوانید پست های خود را ویرایش کنید

کپی از مطالب سایت مجاز نمیباشد و پیگرد قانونی دارد

cubase.ir

BACK TO TOP
وی اس تی