کانال کیوبیس در تلگرام را دنبال کنید
آهنگسازی
آهنگسازی
آموزش فارسی فالش گیری
آموزش فارسی آهنگسازی با کامپیوتر
آموزش فارسی حرفه ای کیوبیس
حرفه ای ترین آموزش فارسی تصویری مبانی و تئوری موسیقی در ایران
آموزش فارسی ساخت ریتمهای 6/8 ایرانی عربی بندری ترکی عربی



آهنگسازی
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 1
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 2


دانلود کیوبیس 8 cubase با لینک مستقیم رایگان و آموزش نصب فارسی

دانلود رایگان وی اس تی استرینگ شرقی Fayez Saidawi Oriental Strings با لینک مستقیم تک پارت از سرور سایت



آموزش آهنگسازی فارسی

+ پاسخ به موضوع
نمایش نتایج: از شماره 1 تا 1 , از مجموع 1

موضوع: چرا سینمای ایران جهانی شد اما موسیقی نه؟

  1. Ramin95 آواتار ها
    Ramin95
    شماره کاربری
    4941
    Contributor
    شهریور /۱۳۹۰
    2,235
    مثبت های دریافتی
    + های دریافتی570
    0
    سپاس از شما 805 بار در 677 پست
    Follows
    0
    Following
    0

    پیش فرض چرا سینمای ایران جهانی شد اما موسیقی نه؟

    هرمز فرهت در روز تولد 85 سالگی خود، در گفت و گو با خبرآنلاین، از روزهای دور و نزدیک موسیقی و سینمای ایران گفت.

    مهدی یاورمنش:.در چند شاخه و عرصه موسیقی، چهره ای شناخته شده است. آثار سمفونیک و ارکسترال ماندگاری را آفریده، در موسیقی ایرانی تحقیق و کتاب مرجع «مفهوم دستگاه در موسیقی ایرانی» را منتشر کرده، در دانشگاه های UCLA آمریکا، تهران و دوبلین ایرلند سمت استادی داشته و برای چند فیلم موفق تاریخ سینمای ایران موسیقی متن ساخته است.با وجود این سابقه و کارنامه درخشان، جامعه هنری ایران، نتوانسته آن طور که شایسته است، از هنر و دانش هرمز فرهت بهره بگیرد. برای همین است اگر نام او را به لاتین جستجو کنید، به منابع بسیار بیشتری به نسبت زبان فارسی دسترسی پیدا خواهید کرد. حتی بیشتر سخنرانی.ها و گفت و گو های استاد فرهت هم به زبان انگلیسی است تا فارسی و در 35 سال گذشته تنها با یک رسانه داخل ایران گفت و گو داشته است.

    هرمز فرهت که سال.هاست در دوبلین ایرلند زندگی می.کند، 18 مرداد، هشتاد و پنجمین سال تولدش را جشن گرفت که همین مناسبت بهانه ای شد تا همان روز گفت و گویی تلفنی را با او انجام دهیم. بیشتر قصد داشتیم احوال امروز او را جویا شویم و شنونده خاطرات دورش شویم که طرح یک پرسش مسیر گفت و گو را تغییر داد. وقتی از او پرسیدیم « چرا سینمای ما جهانی شده است اما موسیقی ایران نه؟»، پاسخ او بحثی مستدل و طولانی را گشود که حیف مان آمد نیمه کاره و ناقص بماند..پس از آن که متن پیاده شده پرسش ها و پاسخ ها را برای هرمز فرهت ای میل کردیم، دو تماس تلفنی بلند دیگر نیاز بود تا گفت و گوی ما با این موسیقی دان برجسته، شکل نهایی اش را پیدا کند.

    ابتدا می.خواستم هشتاد و پنجمین سال روز تولدتان را به شما تبریک بگویم.

    متشکرم.

    از تابستان 1358، مدت 34 سال می.شود که از میهن دور بوده.اید. وقت دل تنگی برای ایران، چه می.کنید؟

    صبر می.کنم.

    منظورم این است که از چه راهی و چگونه احساس نزدیک بودن به ایران را پیدا می.کنید؟

    جدا از تماس.های تلفنی و دیدارهایی که با بستگان و دوستانم دارم، همیشه در حال خواندن کتاب.هایی در باره ایران هستم. ایران کشور عمده ای در جهان امروز است و در رابطه با تاریخ معاصر و قدیم آن، محققان ایرانی و خارجی کتاب.های زیادی را به زبان انگلیسی منتشر می.کنند.



    هرمز فرهت، موسیقی دان برجسته.ای است که سابقه نیم قرن آهنگسازی، پژوهش و تدریس در دانشگاه های UCLA آمریکا، تهران و دوبلین ایرلند را در کارنامه هنری اش دارد
    این روزها در حال خواندن چه کتابی هستید؟

    در حال حاضر دارم دو کتاب جدید به زبان انگلیسی می.خوانم که سه چهار سال اخیر در باره دوران صفویه منتشر شده.اند.

    در باره عنوان و موضوع این کتاب.ها توضیح بیشتری می.دهید؟

    بله. ترجمه عنوان یکی.اش می.شود «صفویه؛ تولد دوباره امپراتوری ایران» که به قلم اندرو نیومن است و دیگری با نام «امپراتوری.های مسلمان عثمانی، صفویه و مغول (هند)» که نویسنده.اش استیون دیل از استادان دانشگاه اوهایو آمریکاست که سابقه دوستی با هم داریم. این کتاب دوم، نشان می.دهد که این سه امپراتوری چقدر تحت تأثیر فرهنگ ایرانی بوده.اند.

    به آثار ادبیات کهن فارسی هم مراجعه می.کنید؟

    بوستان و گلستان سعدی، دیوان حافظ، رباعیات خیام، شاهنامه فردوسی، مثنوی معنوی مولانا و آثار دیگر شاعران کلاسیک ایران را در کتاب خانه.ام دارم. هنوز گاهی به آن.ها رجوع می.کنم اما نه مثل گذشته که خیلی زیاد و مستمر آن.ها را مطالعه می.کردم. شاید ندانید من روی اشعار سعدی سه قطعه برای سوپرانو و ارکستر سمفونیک و یک مجموعه آوازی با نام «به یاد نیشابور» روی رباعیات خیام نوشته.ام.

    میانه.تان با آثار داستان نویسان و شاعران معاصر ایران چطور است؟

    من سال 1358 تنها با یک چمدان ایران را ترک کردم و حتی خیلی از پارتیتور های خودم را هم جا گذاشتم. برای همین بخش عمده ای از کتاب خانه.ام در ایران ماند و این جا هم به فارسی کتاب کم پیدا می.شود. با این حال بسیاری از آثار معاصر را دارم که از آن میان به کتاب.های شعر نادر نادر پور که با هم دوست بودیم، بیشتر مراجعه می.کنم.

    و بیشتر چه آثار موسیقی گوش می.کنید؟

    چون بخش عمده زندگی من در رابطه موسیقی کلاسیک غرب بوده است، بیشتر آثار مربوط به آن را گوش می.کنم.

    موسیقی ایرانی در این میان جایی ندارد؟

    صفحاتی از آثار موسیقی اصیل ایرانی مربوط به دهه 30 تا 50 را دارم به علاوه تعدادی کاست. از موسیقی دانان جدید هم آثار حسین علیزاده را گوش می.دهم که در کارهایش هم زمان ذوق و اصالت وجود دارد.

    اما یکی از آخرین کارهای موسیقایی که به مجموعه کتابخانه.ام افزوده شده، اثری است که خودم سال 1972 تهیه کرده بودم و آن را نداشتم. همان طور که گفتم من خیلی از آثار خودم را نتوانسنم از ایران بیاورم که یکی از آن.ها صفحه ای بود که یک رویش اجرای ماهور بود و طرف دیگرش سه گاه. در آن هنرمندان عبدالوهاب شهیدی، فرامرز پایور، جلیل شهناز، حسن ناهید، اصغر بهاری و حسین تهرانی می.نواختند و خود شهیدی می.خواند. این کار را من نداشتم تا این که همین امسال برای سخنرانی به دانشگاه .swarth moreپنسیلوانیای آمریکا دعوت شده بودم و در کمال تعجب رییس کتابخانه دانشگاه گفت آلبومی از موسیقی ایرانی به تهیه.کنندگی من را دارد. همان کار سال 1972 بود که او یک CD .از روی آن مجموعه خاطره انگیز کشید و به من داد.

    آیا فیلم.های ایرانی را هم می.بینید؟

    من از بچگی تا امروز عاشق سینما بوده.ام و همیشه دیدن فیلم یکی از دل.مشغولی های من بوده است. باید بگویم فیلم.هایی که از ایران به خارج می.آیند، بسیار زیبا هستند و برای همین خوش می.درخشند.


    گفتگو با هرمز فرهت در روز تولد 85 سالگی اش صورت گرفت
    آخرین فیلم ایرانی که دیده.اید، چه بوده است؟.

    آخرین فیلمی که دیده.ام، از عباس … عباس …

    عباس کیارستمی؟

    بله از عباس کیارستمی بود که داستانش در ژاپن می.گذرد و در عرض 24 ساعت رخ می.دهد و مثل فیلم.های قبلی.اش عمق عجیبی دارد.

    اسمش «مثل یک عاشق» است..

    بله « Like Someone in Love ».

    «گذشته» اصغر فرهادی را ندیده.اید؟

    نه هنوز. اما دو فیلم قبلی.اش را که شاهکار هستند دیده.ام. یکی که ماجرای آن چند جوان است که کنار دریا می.روند.

    نامش «در باره الی» است.

    بله و فیلم «جدایی».

    که نام کاملش در ایران «جدایی نادر از سیمین»است..

    هر دو کارهای بسیار زیبا و خوش ساختی هستند. همچنین چند سال پیش فیلمی را دیدم که خیلی روی من تأثیر گذاشت. اگر اشتباه نکنم کارگردانش مجیدی بود.

    مجید مجیدی؟

    بله..داستان فیلم در باره یک کودک نابینا در شمال ایران بود.

    «رنگ خدا».

    بله. فیلمبرداری و سناریوی آن خیلی زیبا بود. از دیگر کارگردان.های ایران هم فیلم.های زیبا و خوبی دیده.ام.

    شما گفتید سینمای ایران در جهان خوش می.درخشد. همین جا یک پرسش پیش می.آید، چرا سینمای ما جهانی شده است اما موسیقی ایران نه؟

    چون نو پا هستیم، هنوز خیلی زود است. تازه می.خواهیم وارد صحنه موسیقی جهان شویم و زمان می.خواهد. نوابغی می.خواهیم که بیایند و جریانی مداوم و قوی را شکل دهند.

    اما سینمای ما هم خیلی دیر پا نیست. حدود 44 سال پیش جهان با نخستین فیلم.های موج نو سینمای ایران آشنا شد و کم.تر از سه دهه است که این حضور بین.المللی به یک جریان مداوم تبدیل شده است.

    فاصله سینمای ایران و جهان زیاد نیست. دوربین فیلم برداری سال 1895 اختراع شد و خیلی زود به ایران راه یافت. سابقه ساخت فیلم در کشورمان هم به بیش از 80 سال پیش باز می.گردد که خیلی از صنعت سینمای دنیا عقب نیست. جدای از آن، سینما یک زبان جهانی است. شما همین فیلم «جدایی» اصغر فرهادی را نگاه کنید، درام پیچیده آن و تکنیک فیلم.برداری اش، هر دو ریشه در غرب دارند. این عوامل باعث شده.اند سینما گران ایرانی در جهان شناخته شوند.

    .اما در موسیقی، آفرینش اثر که همان آهنگسازی است، در جهان غرب سابقه 800 ساله دارد و در ایران تنها از 100 سال پیش شروع شده؛ این اختلاف زمانی خیلی زیاد است..ما در تاریخ موسیقی.مان نت نویسی و چیزی به عنوان آهنگسازی نداشته.ایم. همه چیز بر اساس بداهه نوازی شکل می.گرفته است.اگر شواهدی هم از قرن 15 میلادی مثل عبدالقادر مراغه ای که نت نویسی شخصی داشته در دسترس است، آن قدر منفرد و استثنایی است که در تاریخ آهنگسازی به حساب نمی.آید. اگر از این نمونه های اندک، پراکنده و شخصی بگذریم، موسیقی ما همیشه همانی بوده که نوازندگان می.نواخته.اند و ثبت و ضبط نمی.شده است؛ یعنی ما هیچ گاه هنر آهنگسازی جدا از عمل اجرایی نداشته.ایم.

    همین 100 سالی که آهنگسازی در موسیقی ایران شروع شده است، چرا فرصت جهانی شدن پیدا نکرده.ایم؟.چرا فکر می.کنید موسیقی ایرانی باید در جهان شناخته شود؟


    هرمز فرهت موسیقی متن دو فیلم از ناصر تقوایی به نام های «صادق کرده» (این عکس) و «آرامش در حضور دیگران» را ساخته است
    خب وقتی موسیقی هندی و عربی توانسته.اند جای خود را در جهان باز کنند، چرا موسیقی ایرانی نتواند؟
    اولاً موسیقی آن.ها هم در جهان غرب خیلی شناخته شده نیست، موسیقی عرب.ها را که به یقین نمی.شناسند. اگر هم در چند دهه گذشته چند نوازنده هندی مثل راوی شانکار را دعوت کرده.اند و برایشان کنسرت گذاشته.اند، این امر حکایت از آشنایی غربی.ها با موسیقی هندی ندارد. تا این حد و اندازه که البته ناچیز است، موسیقی ایرانی را هم می.شناسند، چرا که نوازندگان ما هم به دیگر کشور.ها دعوت می.شوند و در جمع.های دانشگاهی، فرهیخته و خواص هنرنمایی می.کنند.
    به طور کلی تنها موسیقی کلاسیک و پاپ غربی هستند که جهانی به شمار می.آیند. آثار ارکسترال و کلاسیک غربی بیشتر در طبقات نخبه و فرهیخته کشور.ها رواج دارند و موسیقی پاپ غربی گسترش بسیار بیشتری داشته و روی توده.های مردم نفوذ پیدا کرده است.
    البته بعضی وقت.ها مخاطبان زیاد.تر موسیقی هندی و عربی به نسبت موسیقی ایرانی، این اشتباه را شکل می.دهد که آن.ها در جهان شناخته شده.تر هستند. از یاد نبریم که 350 میلیون عرب در 22 کشور زندگی می.کنند و یک جمعیت بزرگ را برای مخاطبان موسیقی خودشان دارند. در شبه قاره هم بیش از یک میلیارد هندی زندگی می.کنند که صد.ها سال است ارتباط فرهنگی با جهان غرب داشته.اند.
    از طرف دیگر، در مورد موسیقی هندی مشخصاً می.توان گفت هیچ وقت دستخوش تحریم نبوده و در عرصه زندگی مردم جریان داشته است. من خودم در سفر به هند دیده.ام که موسیقی آنان آغشته با زندگی مردم است. در مقابل، موسیقی ایرانی در طول تاریخ تو صندوق خانه.ها و پشت پرده.ها اجرا شده است. موسیقی ایرانی زیر فشار تحریم بوده است و نتوانسته جریان طبیعی.اش را طی کند. برای همین جهانی نشدن موسیقی ایرانی چیز عجیبی نیست که بابت آن نگران و ناراحت باشید.

    ناراحت نیستیم اما دوست داریم که مثل ادبیات کهن و سینمای جدید ما، موسیقی ایران هم در جهان شناخته شود؟.مگر این موسیقی در داخل ایران شناخته شده و فراگیر است که می.خواهید به جهان معرفی کنید. تا همین 70- 80 سال پیش، قبل از آمدن رادیو به ایران، مردم با موسیقی آشنایی نداشتند. تا قبل از دهه 20 خورشیدی، مخاطبان موسیقی تنها اقشار خاصی بودند. تو خود ایران حداکثر 80 سال است که مردم با موسیقی انس گرفته.اند، حالا چرا باید جهان موسیقی ما را بشناسد؟

    بگذارید یک جور دیگر این بحث را ادامه دهیم. آیا موسیقی ایرانی می.تواند برای مخاطبان دیگر کشور.ها از جمله غربی.ها جذاب باشد؟
    موسیقی ایرانی اگر برای مردم غرب خوب ارائه و معرفی شود، نخبگان و خواص و نه عوام، به آن علاقمند خواهند شد. به ویژه بسیاری از مردم که به فرهنگ.های دیگر علاقمند هستند، بی.شک از شنیدن موسیقی ایرانی لذت خواهند برد..موسیقی ایرانی دارای خصوصیاتی است که هویتش را از موسیقی کلاسیک غرب کاملا مشخص می.کند. موسیقی ایرانی، تک صدایی است یعنی شما در یک زمان، فقط یک تن می.شنوید. در مقابل، موسیقی غربی، چند صدایی است. این جدایی و فردیت موسیقی ایرانی، خودش یک جذبه.ای دارد.
    موسیقی ایرانی از یک خاصیت و لطف خیلی انسانی و فردی بهره.مند است که می.تواند بسیاری از فرهیختگان و نخبگان دیگر کشور.ها را به خود جذب کند..اما همچنین می.خواهم تاکید کنم موسیقی اصیل ایرانی یک ظرفیتی دارد که نباید بیشتر از آن انتظار داشت. موسیقی سنتی شهری ما شامل هفت دستگاه و پنج آواز است که همه آن را با تمام گوشه.هایشان می.توان در هفت یا هشت ساعت نواخت و خواند و….

    جای دیگری گفته.اید در 12ساعت..
    (با خنده) گفته بودم 12 ساعت نمی.شود. این عدد را هم آورده بودم که با 12 دستگاه جور شود. دقت کنید که من موسیقی ایرانی را تحقیر نمی.کنم، تنها می.خواهم بگویم چی هست. مثل اینکه بخواهم در باره هنر مینیاتور صحبت کنم که منحصر بفرد و ارزشمند است، اما آیا می.توانم وقتی می.خواهم از نقاشی صحبت کنم، دائم به مینیاتور بپردازم.

    یعنی دستگاه.ها را محدودیت موسیقی ایرانی می.دانید؟.
    ویژگی.اش این است و غیر از آن هویتی ندارد. با این حال توان و ثروت موسیقی سنتی ما در همین دستگاهاست، چرا که با تمام گوشه.هایشان، تنها زمینه کار هستند و هر نوازنده و خواننده.ای اثری متفاوت در آن.ها خلق می.کند. به عبارت دیگر این هفت- هشت ساعت، هیچ.گاه دو بار یک جور اجرا نخواهند شد. ثروت موسیقی ایرانی در این است که تثبیت شده و مشخص نیست.
    اینجا باید از خودمان هم یک انتقادی بکنم. دهه 50 که ایران بودم و امروز که با شما صحبت می.کنم، دائم صحبت از موسیقی ردیف دستگاهی به میان می.آید و کسی از موسیقی محلی یادی نمی.کند. در حالی که وقتی از موسیقی ملی یاد می.کنیم، باید شامل موسیقی سنتی شهری و محلی شود..ایران کشور پهناوری است و در آن قوم.های گوناگون، لهجه.ها، رقص.ها و موسیقی.های خود را دارند. منظورم نوا.ها و آواهایی است که بومی مناطق مختلف کشور از جمله خراسان، لرستان، آذربایجان، بوشهر و… است..از دید من امکان بهره گیری از موسیقی.های محلی ایران در کار آهنگسازی خیلی عملی.تر است، چون تم.های خیلی مشخص و عینا تکرار شده.ای دارند در حالی که در موسیقی شهری ما این طور نیست.

    اما خیلی از آهنگسازان ایرانی در چند دهه اخیر کارهای ماندگاری را روی موسیقی ردیف دستگاهی ما خلق کرده و نوعی موسیقی ارکسترال ملی را پدید آورده.اند..
    نگفتم نمی.شود یا نباید کرد، منظورم این بود که موسیقی محلی کمتر از آنچه استحقاق دارد، مورد توجه قرار گرفته است. خود من هم با اینکه در کل موسیقی کلاسیک غربی را دنبال می.کنم، در برخی از کار.هایم از دو نوع موسیقی شهری و محلی ایران استفاده کرده و الهام گرفته.ام.
    در 100 سال سابقه آهنگسازی در ایران که از مدرسه دارالفنون و نظام آغاز شده، دو جریان شکل گرفته است؛ عده.ای که بر پایه موسیقی ردیف دستگاهی کار کرده.اند و آنان که بر اساس تکنیک موسیقی غربی اثر پدید آورده.اند..از گروه اول می.توانم از روح الله خالقی که به دنبال علینقی وزیری این راه را ادامه داد، یاد کنم که من افتخار همنشینی با آن زنده یاد را در اواخر دهه 30 داشتم..اما آغاز گران راه دوم، کسانی مثل پرویز محمود و روبیک گروگریان بودند که به تکنیک موسیقی غربی گرایش داشتند و آثاری چند صدایی (پلی فونیک) را پدید آوردند. آهنگسازی بر اساس تکنیک.های غربی را بعداً آهنگسازانی چون لوریس چکناواریان، احمد پژمان، علیرضا مشایخی، شاهین فرهت (پسر عموی من) و… ادامه دادند.

    امین الله حسین را از گروه آهنگسازان پیشتاز ایرانی که بر اساس تکنیک.های موسیقی غربی کار کردند، جا انداختید؟.
    منظورم کسانی هستند که در ایران بودند. امین الله حسین نه در ایران به دنیا آمد و نه در آن زندگی کرد.

    برخی از آهنگسازان همین گروه که بر اساس تکنیک.های غربی کار کرده.اند، در بسیاری از آثارشان وامدار موسیقی ایرانی هستند..در آثار این آهنگسازان هم شما شاید بتوانید عناصری از عوامل موسیقی ملی بیابید، اما چون در آن 12 دستگاه قرار نمی.گیرند، نمی.شود گفت بخشی از موسیقی ملی هستند..مطمئنم هنرمندان دیگری هم در سال.های اخیر ظهور کرده و این دو شاخه آهنگسازی را ادامه می.دهند که من نمی.شناسم. با این حال می.خواهم تاکید کنم اینکه یک آهنگساز ایرانی بر اساس سنت.های موسیقایی کشورش کار کند یا نه، چندان مهم نیست. چرا که هر اثری که یک آهنگساز ایرانی تولید کند، بخشی از فرهنگ ایران شمرده خواهد شد.

    اما در حالی که آثار متعدد موسیقایی شما هم بخشی از فرهنگ ایران است، در داخل کشور کمتر پیدا می.شوند. آقای فرهت، با اینکه علاقمندان ایرانی در باره شما زیاد شنیده.اند، اما کمتر فرصت گوش سپردن به کار.هایتان را داشته.اند. به جز چند اجرای زنده توسط ارکستر سمفونیک تهران و موسیقی متن فیلم.هایی که ساخته.اید، بیشتر کار.هایتان در ایران شنیده نشده.اند..من بعد از سال 1328 که برای تحصیل به آمریکا رفتم، تا امروز تنها حدود 10 سال داخل کشور زندگی کرده.ام و برای همین طبیعی است آثارم را نشنیده باشید.


    فرهت موسیقی متن سه فیلم «گاو»، «آقای هالو» و «پستچی» را برای داریوش مهرجویی ساخته است
    اما چرا آثارتان در ایران منتشر نمی.شوند؟
    مگر همه آثار موسیقی در ایران منتشر می.شوند که کارهای من هم انتشار یابند.

    نه همه کار.هایشان، اما بسیاری از آثار آهنگسازان بعد از شما مثل لوریس چکناواریان، احمد پژمان، علیرضا مشایخی، شاهین فرهت و… منتشر شده و در دسترس علاقمندان است..شاید چون دور از ایران بوده.ام، آثار منتشر شده.ام به ایران نرسیده.اند. با این حال می.دانم لوریس چکناواریان یکی از آثار ارکستری من را با ارکستر سمفونیک ارمنستان در تهران اجرا کرده و همچنین به پیشنهاد و پیگیری شاهین فرهت، یکی از کوارتت.های زهی من در تالار رودکی (وحدت) نواخته شده است.

    شاید برایتان عجیب باشد به دلیل نا آشنایی علاقمندان ایرانی با آثار ارکستری شما، بیشتر به واسطه موسیقی متن فیلم.هایی که ساخته.اید و کتاب «مفهوم دستگاه در موسیقی ایران» که یک اثر مرجع شده است، شناخته می.شوید. اگر موافق باشید، به کارهایی که در سینما کرده ابد، بپردازیم. نخستین پرسشم این است که موسیقی فیلم «جنوب شهر» فرخ غفاری چگونه شکل گرفت. در بعضی از منابع به عنوان آهنگساز نامتان قید شده است و در جاهایی تنها انتخاب موسیقی آن فیلم به شما نسبت داده شده است.
    من سال 1336 برای تحقیق روی تز دکترایم به ایران آمدم و یک سال و هشت ماه در کشور ماندم. همان زمان بود که فرخ غفاری از من خواهش کرد کمکش کنم. من برای فیلم «جنوب شهر» فرخ غفاری، موسیقی نساختم، انتخاب کردم.

    اما گفته می.شود نوازندگانی را دعوت کردید و آن.ها بر اساس صحنه های فیلم، قطعاتی را نواختند.این طوری نبود. من تعدادی نوازنده سازهای ایرانی را دعوت کردم و به آن.ها گفتم می.خواهم کارشان را برای موسیقی متن یک فیلم ضبط کنم. آن.ها فیلم را ندیدند که بر اساس صحنه.هایش بنوازند.

    توضیحی به آنان دادید که چه چیزی مد نظر شماست؟
    زمان خیلی گذشته و بر می.گردد به 55 سال پیش و چندان یادم نیست.فکر می.کنم به آنان گفتم که برای یک فیلم که فلان داستان را دارد، می.نوازند و توصیه.هایی هم کردم.

    بعد چگونه این قطعات روی صحنه های فیلم قرار گرفتند؟چند ساعت موسیقی ضبط شده در اختیارم قرار گرفت که با توجه به صحنه های فیلم، بخش.هایی از آن را انتخاب کردم.

    بعد از این فیلم، بیش از 10 سال از آهنگسازی در سینما دور افتادید.
    من سال.های 36 و 37 به مدت 18 ماه در ایران بودم و بعد از انجام مطالعاتم در باره موسیقی شهری (ردیف دستگاهی) به آمریکا برگشتم. کار روی موسیقی فیلم دل.مشغولی اصلی من نبود که بشود گفت از آن دور افتادم.

    اما سال 1348 دو باره به سینما برگشتید و برای فیلم «گاو» موسیقی ساختید.
    این کار هم با توجه به آشنایی قبلی من با داریوش مهرجویی انجام شد. ما در دانشگاهUCLA .آشنا شدیم. وقتی من در حال تکمیل تز دکترایم بودم، ارکستری با سازهای ایرانی تشکیل داده بودیم که داریوش مهرجویی در آن سنتور می.نواخت که کارش هم خیلی خوب بود. یادم می.آید یکی دو تا کنسرت هم دادیم. بعدش او به ایران برگشت و وارد سینما شد. اواخر دهه 40 که من هم تازه به ایران برگشته بودم، داریوش مهرجویی از من خواست تا برای فیلم دومش که اقتباسی از یکی از داستان.های غلامحسین ساعدی بود، آهنگ بسازم که من هم قبول کردم.

    چه شد در موسیقی فیلم «گاو» تنها از سازهای ایرانی بهره گرفتید؟چون فضای فیلم کاملاً بومی و بدوی بود و سازهای غربی روی آن صحنه.ها جور در نمی.آمد.

    .از 1348 تا 1351 در عرض چهار سال، برای سه فیلم «گاو»، «آقای هالو»، «پستچی» از داریوش مهرجویی و دو فیلم «آرامش در حضور دیگران» و «صادق کرده» با کارگردانی ناصر تقوایی آهنگسازی کردید. جالب این جاست موسیقی متن این فیلم.ها هیچ شباهتی با هم ندارند و البته در تاریخ ماندگار شده.اند..فیلم «گاو» را که توضیح دادم که چطور موسیقی.اش را ساختم. بعدش «هالو» را کار کردم که یک کمدی تلخ بود و برای همین موسیقی لحنی دوگانه داشت؛ گاهی شاد و سرخوشانه و در صحنه.هایی تلخ و گرفته. «پستچی» هم که در عین واقعی بودن، یک فضای خاص و غیر طبیعی داشت و نوشتن موسیقی متناسب با آن تجربه ای بسیار متفاوت بود.


    هرمز فرهت، روزهای بازنشتگی اش را در دوبلین ایرلند سپری می کند
    همکاریتان با ناصر تقوایی چگونه شکل گرفت؟
    اول بگویم که موسیقی این فیلم.ها را برای دو کارگردان خیلی متفکر و ارزشمند ساختم و از آن.ها بسیار راضی هستم. اما در مورد تعامل و همکاری با این دو کارگردان باید بگویم به دلیل آشنایی مهرجویی با موسیقی، مذاکره و صحبت زیادی با هم می.کردیم تا به نتیجه برسیم. اما در دو فیلم «آرامش در حضور دیگران» و «صادق کرده»، تقوایی دستم را باز می.گذاشت.

    شما که پنج موسیقی متن فیلم خوب ساختید، چرا این کار را ادامه ندادید؟
    آن موقع من کار زیادی در دانشگاه تهران، رادیو تلویزیون و جشنواره های هنری داشتم و وقت کار روی موسیقی متن فیلم را پیدا نمی.کردم. از طرف دیگر من نمی.خواستم در ساخت موسیقی متن فیلم فعال شوم و علاقمندی.ام بیشتر در دیگر عرصه های آهنگسازی بود.

    این پاسخ شاید این ذهنیت را به وجود بیاورد که کار آهنگسازی فیلم را خیلی جدی نمی.گرفته.اید. آیا این گونه است؟نه به این معنا نبود. خیلی از آهنگسازان بزرگ از جمله چند استاد آمریکایی من در سینما موسیقی متن فیلم نوشته.اند. خیلی از آنان آهنگسازان بزرگی بودند که اولش این کاره نبودند. من ساخت موسیقی فیلم را بی ارزش نمی.دانستم و نمی.دانم اما در دهه 50 خورشیدی، خیلی وقت آزاد نداشتم که صرف این کار کنم.

    ضمن آن که امیدوارم آثار ارکسترال شما در ایران بیشتر از گذشته منتشر و اجرا شوند، آیا ممکن است وقت و انگیزه برای ساخت موسیقی متن برای یک فیلم جدید ایرانی را هم پیدا کنید؟فکر نمی.کنم. آهنگسازی برای یک فیلم نیاز به نزدیکی و همفکری با کارگردان آن دارد که با توجه به دوری من از ایران، شدنی به نظر نمی.رسد. در ایران فیلم.سازان جوانی وارد کار شده.اند که همکاران آهنگساز هم سن و سال خود را هم دارند و توانسته.اند کارهای بسیار زیبایی را به جهانیان عرضه کنند.

    آیا می.توانیم امید داشته باشیم شما را در ایران ملاقات کنیم؟
    در زمان و فرصت مناسب شاید.

    منبع: خبرآنلاین


    #1 ارسال شده در تاريخ ۱۳۹۲/۰۶/۰۲ در ساعت 10:11

  2. # ADS
    مجری تبلیغات
    تاریخ عضویت
    -
    نوشته ها
    -
    فروشگاه آنلاین کیوبیس با سیستم پرداخت آنلاین و ارسال به سراسر نقاط ایران ، شهرستانها و روستاها در کمترین زمان ممکن ، فروش vst وی اس تی ارزان و با کیفیت ، فروش سمپل و پلاگین های جدید آهنگسازی
    خرید وی اس تی خرید vst فروش vst وی اس تی فروش وی اس تی وی اس تی دانلود وی اس تی آپلود عکس

    بی نظیرترین آموزش فارسی نرم افزار کیوبیس ( سطح مقدماتی )
    آموزش فارسی کار با نرم افزار کیوبیس (سطح پیشرفته)
    آموزش فارسی CUBASE 5 & NUENDO4
    آموزش فارسی تکمیلی NUENDO5.5, CUBASE 6.5
    آموزش فارسی Ableton Live 9
    آموزش فارسی سونار Sonar X2,X3
    آموزش فارسی Cubase Elements 7

    آموزش فارسی protools 10
    آموزش فارسی Logic Pro X2 لاجیک
    آموزش فارسی Studio one استودیو وان
    آموزش فارسی BAND IN A BOX 2015
    آموزش فارسی Guitar Pro 6
    آموزش فارسی ضبط افکت میکس و مستر صدا ADOBE AUDITION CS5.5
    آموزش فارسی یک پروژه تنظیم آهنگ از ابتدا تا انتها

    آموزش فارسی اف ال استودیو FL Studio 12
    آموزش فارسی سمپلر کانتکت Native instrument Kontakt 5
    آموزش فارسی تصویری امنیسفر OMNISPHERE
    آموزش فارسی تخصصی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی موسیقی الکترونیک Steinberg Sequel
    آموزش فارسی تکنیکهای حرفه ای وکال همراه با آموزش Melodyne
    آموزش فارسی تکنیکهای رکورد صدا در استودیو موسیقی
    آموزش فارسی 101 ترفند حرفه ای میکس + مستر آهنگ با ایزوتوپ اوزون 7 izotope ozone
    آموزش فارسی جامع مسترینگ آهنگ Izotop Ozone 6 + tracks
    آموزش فارسی Fab Filter+Waves +Slate Digital

    آموزش کامل مراحل ساخت آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی آهنگسازی در یک هفته
    آموزش فارسی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی مولتی مدیا تصویری مبانی موسیقی
    آموزش فارسی تنظیم و ارکستراسیون آهنگ
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش خوانندگی پاپ به زبان فارسی
    آموزش آهنگسازی در سبکهای پاپ، هیپ هاپ رپ،ترنس،هاوس،بلوز،جاز،راک

    آموزش فارسی میکس حرفه ای آهنگ
    آموزش فارسی میکس و مسترینگ حرفه ای
    آموزش فارسی یک پروژه میکس و مستر آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی ریتم سازی در موسیقی
    آموزش فارسی ساخت بیت در موسیقی
    آموزش فارسی صداسازی با سینتی سایزرها
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش فارسی ساخت استودیوی موسیقی خانگی

    خرید وی اس تی پیانو spitfire audio hans zimmer piano
     

+ پاسخ به موضوع

موضوعات مشابه

  1. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۱/۰۸/۱۵, 16:50
  2. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۱/۰۴/۰۵, 11:21
  3. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۲/۰۳, 16:31
  4. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۰/۲۱, 17:54
  5. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۰۹/۲۰, 18:11

جستجو شده ها

مهدی یاورمنش خبرآنلاین

تا این لحظه 1 کاربر از این تاپیک دیدن کرده اند

فقط اعضا گروه ویژه vip و مدیران قادر به دیدن اسامی بازدیدکنندگان تاپیک هستند

مجوز های ارسال و ویرایش

  • شما نمیتوانید موضوع جدیدی ارسال کنید
  • شما امکان ارسال پاسخ را ندارید
  • شما نمیتوانید فایل پیوست کنید.
  • شما نمیتوانید پست های خود را ویرایش کنید

کپی از مطالب سایت مجاز نمیباشد و پیگرد قانونی دارد

cubase.ir

BACK TO TOP
وی اس تی