کانال کیوبیس در تلگرام را دنبال کنید
آهنگسازی
آموزش فارسی فالش گیری
آموزش فارسی آهنگسازی با کامپیوتر
آموزش فارسی حرفه ای کیوبیس
حرفه ای ترین آموزش فارسی تصویری مبانی و تئوری موسیقی در ایران
آموزش فارسی ساخت ریتمهای 6/8 ایرانی عربی بندری ترکی عربی



آهنگسازی
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 1
صفر تا صد آموزش فارسی کیوبیس پک 2


دانلود کیوبیس 8 cubase با لینک مستقیم رایگان و آموزش نصب فارسی

دانلود رایگان وی اس تی استرینگ شرقی Fayez Saidawi Oriental Strings با لینک مستقیم تک پارت از سرور سایت



آموزش آهنگسازی فارسی

+ پاسخ به موضوع
نمایش نتایج: از شماره 1 تا 1 , از مجموع 1

موضوع: گفت.وگو با فرهاد فخرالدینی رهبر ارکستر موسیقی مهرنوازان

  1. Ramin95 آواتار ها
    Ramin95
    شماره کاربری
    4941
    Contributor
    شهریور /۱۳۹۰
    2,233
    مثبت های دریافتی
    + های دریافتی570
    0
    سپاس از شما 805 بار در 677 پست
    Follows
    0
    Following
    0

    پیش فرض گفت.وگو با فرهاد فخرالدینی رهبر ارکستر موسیقی مهرنوازان

    به موسیقی روی خوش نشان نمی.دهند سما بابایی: نخستین بار روح.الله خالقی در مدرسه عالی موسیقی ارکستری را تشکیل داد که در سال 1323 به اجرای برنامه پرداخت. در آن ارکستر موسیقیدانانی همچون ابوالحسن صبا، عبدالعلی وزیری و غلامحسین بنان حضور داشتند. در سال 1338 خالقی، سرپرستی ارکستر گل.ها را برعهده گرفت و مدتی بعد از فعالیت.های این ارکستر، فرهاد فخرالدینی به عنوان نوازنده در این ارکستر حضور داشت. این مقدمه فعالیت فخرالدینی در ارکستر بود. او در ادامه فعالیت.های حرفه.یی.اش به عنوان موزیسین، خود بارها چوب رهبری را در دست گرفت. چه آن زمان که ارکستر بزرگ رادیو و تلویزیون را رهبری می.کرد و چه زمانی که سال.ها رهبری ارکستر موسیقی ملی را برعهده داشت. او در سال.های فعالیتش در این ارکستر علاوه بر آنکه به عنوان یک رهبر با دانش برنامه.های متعددی را روی صحنه برد، مدیریت خود را نیز به گونه.یی بر این ارکستر اعمال کرد که هیچگاه با مشکلات مشابه ارکستر سمفونیک – یکی دیگر از ارکسترهای دولتی- روبرو نشد. دو سال و اندی قبل اما فخرالدینی به دلایلی کاملا اجتماعی دست از فعالیت کشید تا هم.اکنون که با ارکستر مهرنوازان بار دیگر به صحنه بازگشته است.

    شما در ارکستری که آقای خالقی رهبری می.کرد به عنوان نوازنده حضور داشتید و حالا به عنوان رهبر ارکستر مهرنوازان فعالیت می.کنید. اصلا می.توان مشابهتی میان این دو ارکستر مشاهده کرد؟
    آن زمان که آقای خالقی ارکستر گل.ها را تشکیل دادند یا زمانی که قبل از آن ارکستر انجمن موسیقی ملی را تشکیل داده بودند، بیشتر نوزاندگان ارکستر کسانی بودند که در زمینه موسیقی ایرانی کار کرده بودند و به همین خاطر است که بسیاری از این نوازندگان حس خوبی داشتند، چون موسیقی ایرانی را خوب می.شناختند، مثلا وقتی در ارکستر انجمن موسیقی نوازنده.یی چون استاد ابوالحسن صبا نوازندگی می.کند، طبیعی است که کسی به اندازه او به جزییات و ریزه کاری.های موسیقی ایرانی آشنا نیست. حتی کسان دیگری در ارکستر مشغول فعالیت بودند که ساز غربی بسیار مشکلی .مثل کلارینت نواختند، اما صداهای موسیقی ایرانی را به خوبی می.شناختند و فواصل موسیقی ایرانی و گام.های آن را به اندازه.یی راحت می.نواختند که هر .. که آن قطعات را می.شنید، حیرت می.کرد. چون درجات موسیقی ایرانی نسبت به موسیقی اعتدال یافته غرب متفاوت است. در گام.ها و مقام.های موسیقی ایرانی فواصل خاصی وجود دارد که هیچ .. بهتر از قدما که با موسیقی ایرانی آشنایی کامل داشتند، نمی.توانستند از پس اجرای آن برآیند. بخاطر همین عوامل است که موسیقی.ای که آنها می.نواختند، بسیار با حس بود. اما در ارکستر گل.ها نوازندگان هم تکنیک غربی را دیگر یاد گرفته بودند و هم با موسیقی ایرانی آشنایی خوبی داشتند. من هم یکی از این نوازندگان بودم که در سال 1344 به عنوان نوازنده وارد این ارکستر شده بودم.

    از تجربه نوازندگی در آن ارکستر می.گویید؟
    ارکستر، ارکستر خاصی بود و نوای مخصوص به خود را داشت. می.توان گفت که این ارکستر صدای دلنشینی داشت که در نوع خود تکرار ناشدنی است. یعنی با طبع ایرانی.ها خیلی سازگاری داشت و به همین خاطر است که همچنان قطعاتی که توسط آن ارکستر خلق شده است، جزو خاطره.انگیزترین قطعات و همچنین ماندگارترین آنان است. در همان زمان ارکستر دیگری به نام «فارابی» هم تشکیل شده بود که آقای «مرتضی حنانه» به عنوان رهبر در آن فعالیت داشت. ایشان در ارکستری که پایه.گذاری کرده بود، بیشتر به جنبه.های تکنیکی کار توجه داشت که کار با تکنیک نزدیک به موسیقی غرب اجرا شود. ولی آقای خالقی به هویت توجه بسیاری داشت تا موسیقی ایرانی به بهترین شکل ممکن با ارکستر اجرا شود.

    تاکیدتان روی ارکستر به چه علت است؟ این را از این جهت می.پرسم که به هر حال روح موسیقی ایرانی سازگاری چندانی با ارکستراسیون ندارد.
    همواره اساس موسیقی ایرانی بر پایه تک نوازی بوده است یا در بهترین شرایط گروه.های کوچک تشکیل می.شد که موسیقیدانان در آن می.نواختند. در چنین شرایطی آقای خالقی میل داشتند تا موسیقی ایرانی را به شکل شکوهمندی ارایه دهند، ولی در عین حال می.خواستند این اتفاق در شرایطی رخ دهد که هویت موسیقی ایرانی با مشکلی مواجه نشود. این مساله.یی بسیار مهم برای او محسوب می.شد و به همین خاطر است که آنچه در ارکستر گل.ها باید توسط تمام نوازندگان و کسانی که می.خواستند با آن همکاری داشته باشند، رعایت می.شد، حفظ این هویت بود، نه برتری تکنیک از نظر ارزش.های موسیقی جهانی. توجه به زیبایی.های خاص موسیقی ایرانی مهم.ترین دغدغه.یی بود که استاد خالقی در این ارکستر آن را دنبال می.کرد.

    همانطور که شما اشاره کردید، ارکستر گل.ها نمونه بارز هویت موسیقی ایرانی است. چه اتفاقی در این ارکستر رخ می.داد که با وجودی که سازهای غربی در آن حضوری پررنگ دارند، این نتیجه حاصل می.شود و از آن مهم.تر چرا دیگر آن اتفاق به آن شکل و شکوه هرگز رخ نداد؟
    در هر نت موسیقی ایرانی کلی تزیینات دارد و کسانی می.توانند این تزیینات و حالات و زیبایی.ها را ضمن نوازندگی بیافرینند که با موسیقی ایرانی در متعالی.ترین شکل ممکن آن آشنایی داشته باشند. این مساله.یی بود که هم استاد خالقی و هم نوازندگان آن ارکستر به خوبی با آن آشنایی داشتند.

    نگاه شما به کدام یک از این دو ارکستر- ارکستر گل.ها و همچنین فارابی – نزدیک.تر است؟ چه آن زمان که نزدیک به یک دهه ارکستر موسیقی ملی را رهبری می.کردید و چه هم.اکنون که با ارکستر مهرنوازان فعالیت دارید؟
    برای من هر دو جنبه دارای اهمیت است. من از آقای خالقی یکی – دو نسل جلوترم. از آن طرف چون با موسیقی غربی و تکنیک.هایی که در این نوع موسیقی وجود دارد، آشنا شدم، خواه ناخواه این مساله بر فعالیت.های من تاثیر گذاشت. من با مطالعه پارتیتورهایی که در اختیار داشتم، با تکنیک.های جهانی آشنایی پیدا کردم و در این میان هارمونی را به شکل پیچیده.تری کار کردم و سال.ها تدریس کردم. علاوه بر آن «کنترپوان» را سال.ها خوانده و به دیگران آموزش دادم. فرم موسیقایی، ارکستراسیون و… دیگر مسائلی بود که من به آنها در این سال.ها توجه داشتم. طبیعی است که در آن سال.ها من جوان بودم و همچنان اعتقاد دارم که یک جوان زمانی که وارد حوزه.یی برای فعالیت می.شود، دلش می.خواهد تا هر آنچه را که می.داند و به اصطلاح در چنته دارد، بروز دهد. شاید من هم یکی از اینها بودم. به تدریج فهمیدم که این مقدار مطلبی که می.خواهم برای یک آهنگ به کار ببرم، شاید ضرورت نداشته باشد. اینکه چیزهای فراوانی را بار یک ملودی کنم. ما استادی داشتیم که در اینجا بد نیست که یادی از او بکنم. استاد «ملیک اصلانیان» همیشه به ما می.گفت که باری را که برای یک وانت در نظر می.گیرید، به اندازه یک کامیون نباشد. من از او آموختم که نباید زیاده از حد مبالغه کرد و این حرف درستی است که من در تمام سال.های فعالیتم بویژه زمانی که قرار بود قطعه.یی را بنویسم، به آن توجه داشتم. رفته رفته فهمیدم که این حکیمانه.ترین چیزی است که می.توان در موسیقی به آن توجه داشت.

    خودتان معتقدید در این سال.ها ارکسترهایی که به تبع گل.ها تشکیل شد، توانست آن موفقیت را تکرار کند؟
    درست است که در این سال.ها ارکسترها متحول شده است، اما من این مساله را به این شکل ارزیابی می.کنم که این اتفاق کاملا طبیعی است و چاره.یی در آن وجود ندارد. باید همینطور باشد. ولی اجرای قطعات موسیقی قدیم ایران را با یک تکنیک پیشرفته.تر نسبت به قبل داریم به اجرا درمی.آوریم. این بسیار مورد پسند من است، اما در این زمینه مبالغه نمی.کنیم. یعنی ما از آن خودنمایی.هایی که بعضی وقت.ها خود را در موسیقی غرب نشان می.دهد، حتی..الامکان اجتناب می.کنیم.

    آقای فخرالدینی به نظر می.رسد که این راه، رهپویان چندانی ندارد. دلیل این ماجرا این است که ارکستری که شما پایه.گذاری کردید، نمونه چندان دیگری با این حجم واندازه ندارد. حتی ارکستر موسیقی ملی نیز در این دو سال و اندی که شما از آن فاصله گرفتید، فعالیتی نداشت تا اینکه به تازگی بار دیگر فعالیت خود را از سر گرفته است و طبیعی است که هم.اکنون نمی.توان قضاوتی درباره آن داشت.
    در حال حاضر من بسیار خوشحالم که دورانی را گذرانده.ام که در بین شاگردانم کسانی پیدا شدند چون شهرام توکلی، علی اکبر قربانی و مازیار حیدری که یار و یاور من در ارکستر موسیقی ملی ایران و همچنین ارکستر مهرنوازان هستند. علاوه بر آن این افراد آهنگسازان بسیار برجسته.یی شده.اند. یعنی با آگاهی کامل و دانش دقیق کارهایی برای ارکستر می.آورند که من و همچنین تمامی نوازندگان از اجرای آن لذت می.بریم. اینها خودشان به مرحله.یی رسیده.اند که مشغول تدریس هستند و توجه به این ماجرا، این نکته را مشخص می.کند که این اتفاق در چندین نسل در حال گردش است. به هر حال همین که ما توانسته.ایم این راه را ادامه دهیم، برای من بسیار نکته مسرت بخشی است.

    شما ساز تخصصی خودتان «ویولن» است. به نظر می.رسد که این ساز به نسبت سازهای دیگر سهم بیشتری را در ارکستر دارد. در زمان ارکستر موسیقی ملی وضع به همین گونه بود و حالا هم در ارکستر مهرنوازان می.توان این برتری را مشاهده کرد.
    این ماجرا ربطی به اینکه این ساز، ساز تخصصی من است، ندارد. در تمامی ارکسترها وضع به همین منوال است. در ارکستر سمفونیک هم اگر دقت کنید، تعداد ویولن.ها و سازهای زهی بیش از دیگران است. در ارکستر گل.ها بیشتر سازها زهی بودند و در این میان مثلا حضور سازهای بادی بسیار اندک بود.

    سازهای زهی ایرانی چطور؟
    اصلا نداشتیم. در ارکستر گل.ها تنها دو نوازنده تار حضور داشتند که بد نیست در همین جا از آنها یاد کنیم. یکی از آنان نوازنده برجسته تار استاد نصرالله زرین پنجه و دیگری آقای حبیب.الله صالحی بود.

    الان تعداد سازهای ایرانی در ارکستر مهرنوازان نسبت به ارکستر گل.ها بیشتر شده است، اما باز هم در مقایسه با سازهای غربی تعداد آنها کمتر است.
    آخر سازهای ایرانی مشکلات خاص خودشان را دارند و اگر زیاد باشند، مزاحمت ایجاد می.کنند.

    چرا؟
    چون سازهای ایرانی حفظ کوکشان کار بسیار سختی است. برای مثال سیم.ها و خرک تار که روی ساز است، وصل به پوست ساز است. این پوست نسبت به چوب که روی سازهای زهی غربی است، دارای مشکل کوک است. چون در مقابل سرما و گرما خیلی حساس است و در نتیجه انقباض و انبساط پیدا می.کند و باعث می.شود تا کوک به هم بریزد. البته ما در ارکستر موسیقی ملی هفت تا هشت تار داشتم، اما در اینجا کمتر است، چون ما از لحاظ اقتصادی مقداری در مضیقه بودیم و علاوه بر آن ما در حال حاضر این امکان را داریم که با استفاده از دستگاه.های الکترونیکی صدای سازها را تقویت کنیم. در گذشته ما هرگز سالنی که حدود 2 هزار نفر جمعیت در آن جای گیرد نداشتیم که بگوییم کنسرت.ها در سالن.هایی اینچنینی برگزار می.شد. معمولا برنامه.های موسیقی در سالن.هایی با گنجایش 100 تا 150 نفر برگزار می.شد تا اینکه یکی، دو سالن ساخته شد که از جمله آنان می.توان به تالار فرهنگ اشاره کرد که فکر نمی.کنم بیش از 500 نفر گنجایش داشت و بعد هم تالار فارابی و رودکی در دل اداره هنرهای زیبای کشور ساخته شد. زمانی که تالار رودکی که هم.اکنون به اسم تالار وحدت شناخته می.شود، ساخته شد، بسیاری گمان کردند که بزرگ.ترین تالاری است که می.تواند وجود داشته باشد. در این سال.ها سالن.های متعددی با ظرفیت.های بالا ساخته شده است که اگر چه هیچ کدامشان استانداردهای لازم برای اجرای موسیقی را ندارند، اما می.توانند مخاطبان بسیاری را در خود جای دهند.

    اما گروه.ها و ارکسترها ناگزیر به اجرا در همین سالن.ها هستند.
    بله، چون ما سالن استاندارد که برای اجرای موسیقی ساخته شده باشد، جز تالار وحدت نداریم. به همین خاطر است که یکی از مهم.ترین مشکلات ما برای اجرای موسیقی نبود سالن است و خدا را شکر کسی هم نیست که دلش بخواهد برای موسیقی کاری انجام دهد. (خنده)

    شما در کنار فعالیت.هایی که به عنوان آهنگساز داشته.اید و آثاری که در این زمینه خلق کرده.اید، به نظر می.رسد که سال.ها از عمر خود را به عنوان رهبر ارکستر موسیقی ملی گذراندید. حالا از مشکلات پیش آمده بگذریم و اینکه خواه ناخواه بخشی از انگیزه ترک ارکستر توسط شما یک اقدام اجتماعی بود که در نوع خود امری بی.سابقه و بدیعی است، اما مساله.یی که دیده می.شود، این است که در سال.های فعالیت ارکستر موسیقی ملی هیچ .. دغدغه آن را نداشت که آثار ارکستر را ضبط و منتشر کند. این باعث افسوستان نیست؟
    چرا نیست؟ عمری است که از من به هدر رفته است. می.توانست تمام صحنه.ها و اجراهایی که داشتیم، به یادگار بماند و نماند. من در آن سال.ها مدام این مسائل را مطرح می.کردم، اما کسی گوش شنوایی نداشت.

    اصلا آرشیوی از اجراهای ارکستر هست؟
    نه، آرشیو بسیار ناقص است و آن هم تصویری نیست. مایه تاسف است. من بارها این مساله را گفتم و گفتم و گفتم و مدام هم سر تکان می.دادند که انجام می.دهیم. مدام وعده دادند که این مساله درست می.شود، اما هرگز این اتفاق نیفتاد. می.دانید به هر حال اگر بخواهم خیلی ساده بگویم این است که به موسیقی روی خوش نشان نمی.دهند. بهترین نمونه.اش اینکه ما هنوز در تلویزیونمان برنامه موسیقی نداریم. هنوز که هنوز است از نشان دادن ساز اجتناب می.کنند. یا اینکه وسط صحبت گوینده در رادیو اثری بدون مقدمه و بی.اینکه نام آهنگساز، خواننده یا نوازنده.های آن ذکر شود، پخش می.شود. چه چیزی از این بدتر که موسیقی را یک.باره قطع می.کنند و دوباره به صحبت خود ادامه می.دهند، بی.اینکه توجهی داشته باشند که آغاز و پایان این قطعه کجاست؟

    خب از این بحث اگر بگذریم، با این مساله مواجه می.شویم که شما در طول سال.های فعالیت ارکستر موسیقی ملی هیچگاه تعصب خاصی به ملودی خاصی نداشتید. در صورت ادامه فعالیت ارکستر مهرنوازان این مساله ادامه خواهد یافت؟
    قطعا. موسیقی.هایی که ما در ارکستر استفاده کردیم همه.شان ملی بودند، حتی آن هنگام که برای مثال قطعات آذری را به اجرا درآوردیم. به اعتقاد من موسیقی ملی ما شامل موسیقی.ای است که در تهران اجرا می.شود، در اصفهان و آذربایجان و هر نقطه دیگری از کشور ما. اگر ما قبول داریم که ایران متشکل از این قوم.هاست، پس موسیقی.شان هم می.تواند جزو موسیقی ملی ایران باشد. برای مثال در همین برنامه ارکستر مهرنوازان یک قطعه کردی بسیار زیبا به اجرا درآمد که آقای «کیوان ساکت» روی آن کار کرده.اند. آهنگ کردی با شعر مولانا تلفیق شده است که کار بسیار زیبایی است. همیشه این سوال مطرح بوده که ارکستر ملی از آثار دیگر آهنگسازان استفاده نمی.کند و حتی درخواست آنها را نیز برای اجرای قطعاتشان رد می.کنند که حرفی است که هیچ پایه و اساسی ندارد، چون من چه زمانی که رهبر ارکستر ملی رادیو تلویزیون و چه ارکستر ملی ارشاد بودم، به اجرای قطعات آهنگسازان ایرانی بویژه آهنگسازان معاصر توجه بسیاری داشتم.

    شما در سال.های رهبری ارکستر موسیقی ملی چندین صدای جدید معرفی کردید. کسانی که اگرچه ممکن است قبل از ارکستر نیز به عنوان خواننده فعالیت داشته باشند، اما خواندن در ارکستر موسیقی ملی نقطه عطفی در فعالیت.هایشان شد و بعد از آن نیز شکوفاتر شدند. این اتفاق چگونه رخ می.داد و چرا برای مثال این جریان در معرفی نوازنده.ها روی نداد؟
    در بخش نوازنده.ها نیز اتفاقا این اتفاق رخ داد، چون من همیشه دنبال این بودم که چهره.های جدیدی را معرفی کنم. همچنان نیز به این مساله اعتقاد دارم و اگر کسی را بیابم که استعداد شگرفی داشته باشد، بدون شک تلاش خود را خواهم کرد تا از او حمایت کرده و به جامعه موسیقی معرفی.اش کنم. زمانی که ما در تالار وحدت فعالیت می.کردیم، هر کم و کسری.ای که گروه.ها از نظر خواننده یا نوازنده داشتند، سراغ ما می.آمدند. برای مثال برنامه.های بسیاری در آن برهه زمانی با استفاده از خوانندگان ارکستر موسیقی ملی انجام شد. این امر هم طبیعی بود، اعضای ارکستر با این ارکستر فعالیت داشتند و ورزیده و با تجربه شده بودند. دیگر فرقی نمی.کرد که قرار باشد با کدام ارکستر کار کنند، ارکستر سمفونیک تهران یا ارکستر سمفونیک آلمان یا هر ارکستر دیگری. الان آقای «سالار عقیلی» خواننده.یی است که وقتی با او روی صحنه هستم، خیالم راحت است که او کار خودش را خوب بلد است و دیگر نگران نیستم که او یک ضرب را خراب کند. برای همین است که کار ما کاملا حرفه.یی است. اما همانطور که من پیشتر هم گفتم، به طور قطع خواست باطنی سالار عقیلی نیز اجرای همه قطعات به خوانندگی خودش نخواهد بود و در آِینده تصمیم خواهیم داشت از خوانندگان دیگر استفاده کنیم حتی احتمال حضور خوانندگان دیگر کشورها نیز در ارکستر ما وجود دارد. یعنی امیدوار هستم این.بار نیز با کمک دوستان چهره.های جوان را به عرصه موسیقی معرفی کنیم.

    امیدی هست که این ارکستر به فعالیت.های خود ادامه دهد یا ممکن است با مشکلاتی مشابه دیگر ارکسترهای خصوصی مواجه شود.
    هنوز نمی.دانم. امیدوارم که بتوانیم به فعالیت هایمان ادامه دهیم. ارکستر مهرنوازان نمونه و کاملا حرفه.یی است و کسانیکه سمت استادی نسبت به بچه.های ارکستر ملی دارند در این ارکستر حضور دارند و می.توانم بگویم که اعضای این کنسرت همگی اعضای اصلی ارکستر ملی دو سال پیش است.

    منبع: روزنامه اعتماد

    انتشار این مطلب در قبل از ظهر روز شنبه، 30 مهر 1390، ساعت 9:43

    مطالب مرتبط:


    #1 ارسال شده در تاريخ ۱۳۹۰/۰۷/۳۰ در ساعت 10:42

  2. # ADS
    مجری تبلیغات
    تاریخ عضویت
    -
    نوشته ها
    -
    فروشگاه آنلاین کیوبیس با سیستم پرداخت آنلاین و ارسال به سراسر نقاط ایران ، شهرستانها و روستاها در کمترین زمان ممکن ، فروش vst وی اس تی ارزان و با کیفیت ، فروش سمپل و پلاگین های جدید آهنگسازی
    خرید وی اس تی خرید vst فروش vst وی اس تی فروش وی اس تی وی اس تی دانلود وی اس تی آپلود عکس

    بی نظیرترین آموزش فارسی نرم افزار کیوبیس ( سطح مقدماتی )
    آموزش فارسی کار با نرم افزار کیوبیس (سطح پیشرفته)
    آموزش فارسی CUBASE 5 & NUENDO4
    آموزش فارسی تکمیلی NUENDO5.5, CUBASE 6.5
    آموزش فارسی Ableton Live 9
    آموزش فارسی سونار Sonar X2,X3
    آموزش فارسی Cubase Elements 7

    آموزش فارسی protools 10
    آموزش فارسی Logic Pro X2 لاجیک
    آموزش فارسی Studio one استودیو وان
    آموزش فارسی BAND IN A BOX 2015
    آموزش فارسی Guitar Pro 6
    آموزش فارسی ضبط افکت میکس و مستر صدا ADOBE AUDITION CS5.5
    آموزش فارسی یک پروژه تنظیم آهنگ از ابتدا تا انتها

    آموزش فارسی اف ال استودیو FL Studio 12
    آموزش فارسی سمپلر کانتکت Native instrument Kontakt 5
    آموزش فارسی تصویری امنیسفر OMNISPHERE
    آموزش فارسی تخصصی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی موسیقی الکترونیک Steinberg Sequel
    آموزش فارسی تکنیکهای حرفه ای وکال همراه با آموزش Melodyne
    آموزش فارسی تکنیکهای رکورد صدا در استودیو موسیقی
    آموزش فارسی 101 ترفند حرفه ای میکس + مستر آهنگ با ایزوتوپ اوزون 7 izotope ozone
    آموزش فارسی جامع مسترینگ آهنگ Izotop Ozone 6 + tracks
    آموزش فارسی Fab Filter+Waves +Slate Digital

    آموزش کامل مراحل ساخت آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی آهنگسازی در یک هفته
    آموزش فارسی تنظیم حرفه ای موسیقی
    آموزش فارسی مولتی مدیا تصویری مبانی موسیقی
    آموزش فارسی تنظیم و ارکستراسیون آهنگ
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش خوانندگی پاپ به زبان فارسی
    آموزش آهنگسازی در سبکهای پاپ، هیپ هاپ رپ،ترنس،هاوس،بلوز،جاز،راک

    آموزش فارسی میکس حرفه ای آهنگ
    آموزش فارسی میکس و مسترینگ حرفه ای
    آموزش فارسی یک پروژه میکس و مستر آهنگ از ابتدا تا انتها
    آموزش فارسی ریتم سازی در موسیقی
    آموزش فارسی ساخت بیت در موسیقی
    آموزش فارسی صداسازی با سینتی سایزرها
    آموزش فارسی فالش گیری و فاصله سازی صدای خواننده
    آموزش فارسی ساخت استودیوی موسیقی خانگی

    خرید وی اس تی پیانو spitfire audio hans zimmer piano
     

+ پاسخ به موضوع

موضوعات مشابه

  1. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۲/۰۲, 13:21
  2. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۱/۲۹, 19:21
  3. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۱/۲۵, 19:40
  4. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۱۰/۰۴, 14:20
  5. پاسخ ها: 0
    آخرين نوشته: ۱۳۹۰/۰۷/۲۳, 17:23

جستجو شده ها

Nobody landed on this page from a search engine, yet!

تا این لحظه 0 کاربر از این تاپیک دیدن کرده اند

فقط اعضا گروه ویژه vip و مدیران قادر به دیدن اسامی بازدیدکنندگان تاپیک هستند

کلمات کلیدی این موضوع

مجوز های ارسال و ویرایش

  • شما نمیتوانید موضوع جدیدی ارسال کنید
  • شما امکان ارسال پاسخ را ندارید
  • شما نمیتوانید فایل پیوست کنید.
  • شما نمیتوانید پست های خود را ویرایش کنید

کپی از مطالب سایت مجاز نمیباشد و پیگرد قانونی دارد

cubase.ir

BACK TO TOP
وی اس تی